Вистинската приказна за тоа како едно дело заврши во 28 различни збирки
Ако сте дури и обичен обожавател на импресионистичката уметност, можеби сте го виделе "Малиот танчер од четиринаесет години" (1881) на Музејот на уметноста на Митрополитот .
И Музејот на Орсеј. И Музејот на ликовни уметности, Бостон. Има и еден во Националната галерија на уметност во Вашингтон, и во Тејт Модерн и многу, многу други. Сите заедно, постојат 28 верзии на "Малиот танчер" во музеите и галериите низ целиот свет.
Значи, ако музеите секогаш прикажуваат оригинални (и често бесценети) дела, како може тоа да биде? Кој е вистинскиот? Сериозно, дали има толку многу "мали танчери"? Приказната вклучува уметник, модел, група навистина лути критичари и бронза леење.
Да почнеме на почетокот. Кога Едгар Дега стана заинтересиран за предметот на балетски танчери во Париската опера, се сметаше за контроверзно, бидејќи тие беа девојки и жени од пониските класи. Тоа беа жени кои беа задоволни со прикажување на нивните атлетски тела во облека облечена во форма. Освен тоа, работеле ноќе и обично биле самохрани. Додека денес сметаме дека балетот е интересен интерес на културолошката елита, Дега беше контроверзно за да се стави во центарот на вниманието на жените кои викторијанското општество ги сметаше за кршење на границите на скромност и пристојност.
Дега ја започнал својата кариера како сликар по историја и никогаш не го прифатил целосно целосно терминот "импресионист", бидејќи постојано си мислел за Реалист.
Иако Дега тесно соработуваше со импресионистичките уметници, меѓу кои и Моне и Ренуар, Дега преферираа урбани сцени, вештачка светлина и цртежи и слики направени директно од неговите модели и предмети. Тој сакаше да го прикаже секојдневниот живот и автентичните движења на телото. Во прилог на балетани танчери, тој прикажал решетки, бордели и сцени на убиства, а не убави мостови и вода лилјани.
Можеби повеќе од било кој од неговите други дела што ги прикажуваат танчери, оваа скулптура е богат психолошки портрет. На прво убаво, станува малку незгодно колку подолго гледаат на него.
Во доцните 1870-ти, Дега почна да се учи самата скулптура по долга кариера која работеше во бои и пастели. Особено, Дега работел полека и намерно на скулптура на млад балетски танчар, користејќи модел што го запознал во балетското училиште во Париската опера.
Моделот беше Мари Женевие фон Гетем, белгиски студент кој се приклучи на балетската компанија на Париската опера како средство за излегување од сиромаштија. Нејзината мајка работела во алишта, а нејзината постара сестра била проститутка. (Помладата сестра на Мари, исто така, се обучувала со балетот.) Таа за првпат се претставувала за Дега кога имала само 11, а потоа повторно кога имала 14 години, и во голи и во нејзини балетски алишта. Дега ја изградил скулптурата од обоен пчелин восок и глина за моделирање.
Мари е прикажана како што веројатно беше; девојка од посиромашните класи, тренинг за балерина. Таа стои на четвртата позиција, но не е особено подготвена. Тоа е како да Дега ја доловува во еден момент за време на рутинска практика, наместо да изведува на сцената. Колтовите на нејзините нозе се грутчиња и пилеви, а нејзиното лице турка напред во вселената со речиси горко израз кој ни покажува како таа се обидува да го задржи своето место меѓу танчерите.
Таа е полна со присилна доверба и одделни определби. Конечната работа беше необична пастишка на материјали. Таа дури беше облечена со пар сатенски папучи, вистинска туту и човечка коса измешана во восок и врзана со лак.
На Petite Danseuse de Quatorze Ans, како што таа беше наречена кога таа првпат беше изложена во Париз на Шестата Импресионистичка изложба во 1881 година, веднаш стана предмет на интензивна пофалба и презир. Уметничкиот критичар Пол де Шари го пофали за "извонредна реалност" и го смета за одлично ремек-дело. Други сметале за историски уметнички преседани за скулптурата во шпанската готска уметност или древни египетски дела, кои користеле човечка коса и текстил. Друго можно влијание може да дојде од формативните години што Дега ги помина во Неапол, Италија во посета на неговата тетка, која се ожени со Гаетано Белели, италијански барон.
Таму, Дега можеше да биде под влијание на изобилство на скулптури на Мадона, кои имале човечка коса, облека за облека, но која секогаш изгледала како селанка од италијанската природа. Подоцна се претпоставуваше дека можеби Дега мрмори во општеството во Париз, а скулптурата всушност беше обвинение за нивните ставови за луѓето од работничката класа.
Негативните рецензенти беа погласни и на крај најконвентни. Луј Enault наречен скулптура "сосема едноставно грозно", и додаде: "Никогаш не несреќата на адолесценцијата беше повеќе за жал претставени." Британски критичар се жалеше колку ниско уметност потона. Другите критики (од кои 30 може да се соберат) вклучуваат споредување на "Малиот танчер" на ликот на Мадам Тусоуд, манекенка и "полу-идиот"
Лицето на "Малку танчерка" беше подложено на особено брутален надзор. Таа беше опишана како да изгледа како мајмун и да има "лице обележано со омраза на ветувањето на секој порок". За време на викторијанската ера проучувањето на френологијата, а потоа многу популарна и широко прифатена научна теорија наводно предвидува морален карактер и ментални способности базирани на големината на черепот. Ова верување доведе до тоа многумина да веруваат дека Дега му дала на "Малата танчарка" познат нос, уста и одлевање на челото за да се сугерира дека е криминалец. Исто така, на изложбата беа пастелни цртежи од Дега кои ги прикажуваа убијците кои ја зајакнаа нивната теорија.
Дега не правеше таква изјава. Како што имаше во сите негови цртежи и слики на танчери, тој беше заинтересиран за движење на вистински тела што тој никогаш не се обиде да ги идеализира. Тој користел богата и мека палета на бои, но никогаш не се обидувал да ја закрие вистината на неговите тематски тела или ликови. На крајот од изложбата во Париз, "Малиот танчерка" отиде непродаден и беше вратен во студиото на уметникот, каде што остана до 150 други студии за скулптури сè до неговата смрт.
Што се однесува до Мари, сè што е познато за неа е тоа што таа беше отпуштена од операта бидејќи задоцни на проба и засекогаш исчезна од историјата.
Па, како точно "Малку танчерка од четиринаесет години" завршува во 28 различни музеи?
Кога Дега починал во 1917 година, во неговото студио имало повеќе од 150 скулптури во восок и глина. Наследниците на Дега дозволија копии да бидат фрлени во бронза со цел да се зачуваат деградирачките дела и така да можат да се продаваат како завршени парчиња. Процесот на кастинг беше строго контролиран и организиран од страна на истакнатиот лисја од бронза во Париз. Триесет примероци на "Малиот танчер" беа направени во 1922 година. Како што растеше наследството на Дега и импресионизмот експлодираше во популарност, на овие бронзи кои добија свилен тутус беа стекнати од музеите ширум светот.
Каде се "Малите танчери" и како можам да ги видам?
Оригиналната восочна скулптура е во Националната галерија на уметност во Вашингтон. За време на специјалната изложба за "Малата танчерка" во 2014 година, музика која премиерно беше прикажана во центарот на Кенеди, го направи моделот како измислен обид да ги спои остатокот од неа мистериозен живот.
Бронзените одливки кои живеат во музеите и кои можат да бидат видени од јавноста се:
Балтимор MD, Балтимор Музејот на уметност
Бостон М-р, Музеј за ликовна уметност, Бостон
Копенхаген, Данска, Glyptoteket
Чикаго ИЛ, Чикаго Институт за уметност
Лондон Велика Британија, Хеј Хил галерија
Лондон Велика Британија, Тејт Модерн
Њујорк, Њујорк, Метрополитен музеј на уметноста (оваа мала танчарка е придружена со голема збирка бронзени дела во исто време.)
Норвич Велика Британија, Sainsbury центар за визуелни уметности
Омаха NB, Музеј на уметноста Joslyn (Еден од накит од колекцијата)
Париз Франција, Musée d'Orsay (Покрај Мет, овој музеј има најголема колекција на Дега дела кои помагаат да се контекстуализира "Малиот танчер".
Пасадена, Музеј Нортон Симон
Филаделфија ПА, Музеј на уметноста во Филаделфија
Сент Луис МО, Сент Луис уметнички музеј
Williamstown MA, Стерлинг и Френсин Кларк Институт за уметност
Десет бронзи се во приватни збирки. Во 2011 година, еден од нив беше ставен на аукција од страна на Кристи и очекуваше да достигне цена од 25-35 милиони долари. Не успеа да прими една понуда.
Покрај тоа, постои и гипс верзија на "Малиот танчер", која продолжува да се дебатира за тоа дали тоа е завршено од страна на Дега или не. Ако припишувањето на Дега е пошироко прифатено, може да имаме друга танчерка која е подготвена да влезе во музејска колекција.